胸垫就是为了保持胸型,没有胸垫会导致胸部下垂，没办法保护隐私，因此芭蕾体服没有胸垫不能直接穿。芭蕾舞是一种欧洲古典舞蹈，芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法
先穿丁字内裤，这是最好的，再穿裤袜，然后再穿连体服咯，，，从里到外撒。
芭蕾舞三角裤的穿法如下：确保你已经穿上芭蕾舞袜和芭蕾舞鞋。将三角裤完全展开，并找到裤子的正面和背面。将三角裤的前面部分放在身体前面，将两腿分别穿入裤腿中。将三角裤往上拉至臀部位置，确保裤子的正面和背面都覆盖
舞蹈服的穿法：穿儿童舞蹈服，首先要穿好里面的衣服，不管是作为内衣的小背心还是其它衣服，一定要选择贴身舒适的；然后穿上袜子，袜子要贴身抚平；接下来套上舞蹈服；最后穿上舞鞋，鞋子的带子扣好系紧，避免鞋子在跳舞练习
男孩穿芭蕾连体衣穿法如下：1、先穿白色袜子。男生舞蹈三角裤穿法：先穿白色袜子。然后从下到上穿三角的。最后在腰下系纱裙。2、男生舞蹈穿法：上身为考级蓝舞蹈训练体服连下身紧身三角裤，下身为白色尼龙连裤袜和黑色舞蹈
芭蕾舞体服的正确穿法是：1.首先穿好打底裤，贴身且能完美的包屁!2.然后穿上丝袜，双手一点一点拉，千万不要用力拉扯练功服，穿好后需要在镜子前检一下，看看有没有皱褶勒的印记。3.小贴士:穿连体的练功服时不要着急
芭蕾舞体服的正确穿法 可以啊，而且有专门为男性定制的芭蕾裙子。男舞者的力量十足，动作以旋转跳跃为主，以阳刚形象，将女演员的动作和形象衬托的更美，好比那在一段双人舞中男舞者主要以托举为主。女舞者很美，但总要有人给她们举上去，所以是
可以，我们舞蹈班老师安排我们男生穿芭蕾舞服和裤袜、芭蕾舞鞋跳芭蕾舞呢，我是男生，我还从舞蹈班穿着走回家呢，街上人生山人海，我都走习惯了
男孩子一般不要去学芭蕾。建议学拉丁舞，可以锻炼男孩子的气质
2、裤袜：女生选择粉红色全脚连裤袜，而男生则是黑色紧身裤。3、芭蕾舞裙：女生还需穿上芭蕾舞裙。4、芭蕾舞鞋：无论男女，都需要穿着芭蕾舞鞋。以上信息仅供参考，具体要求可能会因场合和学校而有所不同。最后，希望我的
不可以。男生学芭蕾穿的衣服是紧身衫、裤，一般常规穿的是白色的背心或者紧身衣，裤子一般是紧身裤，或者那种体操裤，再或者就是连体服，即背心和短裤合二为一的那种。女生学芭蕾穿的是芭蕾舞裙、连袜裤及芭蕾舞鞋，男生和
不要。芭蕾舞演出用服装。包括男演员的紧身衫、裤。男孩子一般穿白色的短袖圆领汗衫配黑色的紧身裤袜。在练功的开始阶段，护腿可以帮助舞蹈者迅速地达到热身之目的，一旦肌肉暖和过来，就要把脱掉。用毛线编织的护身，常用在排练
是的。根据查询百度经验得知，男生学芭蕾舞基训的时候，也是要围纱裙和女孩子一样的，是为了保持服装一致统一。另外芭蕾到时候的性格舞考试是必须要穿性格舞裙的，女孩子穿粉色裙子和淡粉色裤袜，男孩子要穿黑色裙子和白色裤袜
男孩学芭蕾舞要穿裙装吗? 是的，男生学芭蕾舞基训的时候，也是要围纱裙和女孩子一样的，是为了保持服装一致统一。另外芭蕾到时候的性格舞考试是必须要穿性格舞裙的，女孩子穿粉色裙子和淡粉色裤袜，男孩子要穿黑色裙子和白色裤袜的。男孩学习芭蕾基础功
男生跳芭蕾舞时一般穿以下类型服装：一、背心或者紧身衣+紧身吊带裤 二、背心或者紧身衣+紧身裤 三、背心或者紧身衣+体操裤（踩脚的）四、连体服，即背心和短裤合二为一 五、鞋子通常选择软底鞋
例如：穿黑色或无脚的紧身衣。男女芭蕾课有不同的着装规范，但每个人都需要穿合身的服装，这样老师才能正确地教授你动作。男性则穿黑色紧身裤（有时高级班穿白色）。穿黑、白纯色短袜，紧身的黑、白纯色袜子最适合舞蹈课，
初学男生的芭裤一般是浅色、高弹力、紧身、轻薄透气，大多是连体背心式，你也可以把上半身卷下来当裤子穿，穿紧身裤记得穿护身，上身的衣服也要方便活动，不一定要紧身，但不能太宽松。要找有资质的培训机构和老师，以保证
芭蕾舞演出用服装。包括男演员的紧身衫、裤。男孩子一般穿白色的短袖圆领汗衫配黑色的紧身裤袜。在练功的开始阶段,“护腿”可以帮助舞蹈者迅速地达到热身之目的,一但肌肉暖和过来,就要把它们脱掉。用毛线编织的护身,常用在排练
男生学芭蕾要怎么穿? 芭蕾软鞋是女孩子练足尖前,男女学生都穿的练功鞋,用优柔的薄皮革或帆布制成。女孩子穿粉色,男孩子穿黑色或白色。鞋子须以较紧地包住脚为宜。带硬头的足尖鞋,它们须很是合脚才行。缎带应由每个舞蹈者按自己的体例缝在
这是因为芭蕾和其它舞蹈都需要服装紧身，以展现身体的线条和美感。而白色或者浅粉色的连裤袜可以作为芭蕾舞者的基础装备，以使舞蹈演员在舞台上更加醒目。此外，男女身体结构相似，因此穿同样的练功服也完全正常。然而，这并不是
芭蕾舞基本装备1、紧身裙衣和紧身白色裤袜是舞蹈者在练功室最常用的基本练习服，一般的芭蕾舞练习服是连体的。棉和莱卡的结合会同时保有穿着的舒适和足够的弹力。2、芭蕾舞鞋是最重要的，在练足尖前，用柔软的薄皮革或帆布
芭蕾护身是紧身丁字裤，如果你觉得丁字裤穿着难受，那么芭蕾护身就难受。如果你觉得穿丁字裤是一种享受，那么穿芭蕾护身也是一种享受。而从难受到享受，只需要你大脑改变一下思维方式就行了。你设想自己是一个专业芭蕾舞蹈演员
芭蕾舞基本装备 1、紧身裙衣和紧身白色裤袜是舞蹈者在练功室最常用的基本练习服，一般的芭蕾舞练习服是连体的。棉和莱卡的结合会同时保有穿着的舒适和足够的弹力。2、芭蕾舞鞋是最重要的，在练足尖前，用柔软的薄皮革或帆
芭蕾护身是一种保护身体的装备，通常用于芭蕾舞表演和训练中。它由柔软的材料制成，可以保护身体的重要部位，如背部、腰部、臀部等，以防止受伤。芭蕾护身穿着时可能会感到有些紧，因为需要紧贴身体以确保其保护作用。但是，这
芭蕾舞的装备 芭蕾舞服装首先要穿袜子，然后像穿连衣裙一样扣好扣子，再套裙子，要是连在一起的就不用了，最后穿上芭蕾舞鞋就可以了。1、对于业余班学员，在教室里上课，内裤可以穿，但要选轻薄的那种，不要露出裤边。2、内衣不用穿
女孩子穿粉色，男孩子穿黑色或白色。鞋子须以较紧的包住脚为易。在练足尖前，用柔软的薄皮革或帆布制成的芭蕾软鞋是练功时的必备。脚尖舞鞋用以支撑女演员长久地站立和脚尖行走、跑和跳。脚尖舞鞋是在普通舞鞋的鞋尖部分
这样当然就练功的时候穿啦，穿到大街上会认为你是神经病的。但是如果拍芭蕾写真什么的是比较合适的。
裁成圆形的短裙对丰满的臀部来说也是件灾难性的服装，质量差的褶边应遭到谴责。最理想的情况是，没有任何东西损害着舞蹈演员身体的线条，既没选错颜色也没穿上肥大的袖子或裙子。应当记住，甚至连腰带束得过紧也会使横隔膜
跳芭蕾的女生都要穿成下图这样么? 当然可以。
自由自在，想咋穿就咋穿，想咋跳就咋跳。
开开心心每一天。可以，放心崴到脚了Adagio [意][阿达若]
慢板。原意为缓慢地、安详地。意、美、苏教师采用的术语,用指:①课堂教学中扶把或在中间做的一些组合——由缓慢、文雅、连贯的动作构成,用以训练控制、平衡、稳定的能力,腿脚、手臂和躯干的和谐协调以及优美的舞姿。
②古典五段体双人舞中的第二段,往往带有抒情性格,其中女伴在男伴扶托下表演缓慢的动作,显示文雅优美的线条和平衡稳定的姿势,或完成一些没有男伴扶托就无法完成的复杂动作和舞姿。
Arabesque[法][阿拉贝斯克]
基本舞姿之一。名称源自摩尔人的一种叶片状连续花纹图案。舞姿为单腿半蹲或直立,另一腿往后伸直,与支撑腿成直角,双臂成与此相应、和谐一致的姿势,从而构成从指尖到足尖尽可能长的直线。它可以立脚尖做,也可以在飞行(跳)中或转身中保持不变，是古典芭蕾中最为优美的舞姿之。
切凯弟体系:
①第一阿拉贝斯克——一腿直立支撑,另一腿向后伸直,与支撑腿成直角,上身微微前倾,胸腰往后弯,后背用力挺直,肩和跨在同一直线上。不拧肩,不掀胯,上身正对前方,两肩切忌耸起。与支撑腿同侧的一臂前伸,另一臂往后,略低于前臂,位于后腿上方,双手掌心向下。眼望前伸的一臂,指尖处于两眼间中点的延长线上。
②第二阿拉贝斯克——同第一阿拉贝斯克,但两臂交换位置,与支撑腿同侧的一臂往后,另臂前伸;头稍抬起,略转向观众。
③第三阿拉贝斯克——同第一阿拉贝斯克,但两臂往前方平举,与支撑腿同侧的一臂略高,:指尖处于两眼间申点的延长线上。
④第四阿拉贝斯克——同第一阿拉贝斯克,但改用离观众较近的腿作支撑腿,半蹲;用力挺直后背,上身斜对观众;与后抬的腿同侧的一臂前伸,另一臂往后,两臂均微曲。
⑤第五阿拉贝斯克一与第三阿拉贝斯克相似,但离观众较远的一臂往上抬起,高于另臂,并改用离观众较近的支撑腿,半蹲,上身斜对观众。第四、第五阿拉贝斯克如以左腿为支撑腿,上身朝向台右前方,如以右腿为支撑腿,则朝向台左前方。
法兰西学派:
①敞开的阿拉贝斯克(Arabesque Croise)——离观众较远的腿直立支撑,另一腿后伸与支撑腿成直角,上身稍前倾,与支撑腿同侧的一臂往前抬起,另一臂与后伸与后腿平行。舞台演出时可加各'种手式。
②交叉的阿拉贝斯克(Arabesque Croise)——同上,但改用离观众较近的一腿为支撑腿,与支撑腿同侧的一臂前抬,另一臂后伸。
俄罗斯学派:
①第一阿拉贝斯克——离观众较远的二腿直立支撑,另一腿往后伸直,与支撑腿成直角(或大于,直角),上身前低fE香用力挺直,句支撑腿同侧的臂前伸,另一臂往旁打开,掌心向下。
②第二阿拉贝斯克——同第一阿拉贝斯克,但与支撑腿同侧一臂尽量往后,另一臂前伸,头转向观众,后背挺直略成弓形。
③第三阿拉贝斯克——靠近观众的腿直立支撑另一腿后抬90。上身前倾毛支撑腿同侧的二蕾往后打开,另一臂前伸。
④第四阿拉贝斯克——同第三阿拉贝斯克,但改为与支撑腿同侧的一臂往前伸,另一臂后仲至躯干后面,后背用力挺直,拧腰,上身往离开观众的方向转25。,头转向观众。
Attitude [法] [阿蒂迪德]
原意为姿势、姿态。芭蕾基本舞姿之一。支撑腿可直立或微蹲,也可站脚尖或半脚尖,另一腿往前或往后弯曲抬起。据传系意大利舞蹈家卡尔洛·勃拉齐斯参照乔万尼·德·波洛格纳的作品一一古罗马商业之神墨丘利雕像设计的。按演员躯干与观众构成的不同角度,又可分为交叉式的、朝正前方的和成45度的阿蒂迪德等。
Alance[法] [巴朗塞]
摇摆步。用指轮流交替变换重心，从一脚到另一脚的左右摇摆动作,很像华尔兹舞步。站五位,右脚在前。半蹲，右脚向旁擦出,同时左腿轻轻跃起；右脚落地半蹲,同时脚成后sur le cou-de-pied，头和上身随之向右倾斜。然后左脚在后半脚尖落地,右腿稍稍提起,成前sur le cou-de-pied,上身保持正直。随即右脚在前落地半蹲,同时左脚成sur le cou-de-pied,上身倾斜。接着向左做对称的动作。如加上手臂动作，可使向左右摇摆的动但更为明显。
Developpe[法][代弗洛佩]
原意为伸展。基本动作名。动作腿从五位经吸腿——脚尖沿支撑腿滑动,提到膝处,慢慢往前、往旁或往后打开成某一空中开位，并控制停于空中。到达最高点后,落下成五位。在扶把练习中,用以训练平衡,使腿能在任何角度停住,并保持一段时间。离把时可成crose、efface、阿拉贝斯克等姿势；两跨要保持平齐,与演员面对的方向成直角。切凯弟体系中,动作腿伸展前吸腿时,绷脚尖,点于支撑腿膝盖内侧;俄罗斯学派则点于膝盖前面或后面。
Fouette[弗韦泰]
原意为挥鞭。用指一腿抬起在空中急速划圈的单腿转。可从支撑腿前面或后面经过,也可以躯干为轴,从一个方位转到另一个方位。分大、小两种:小的弗韦泰由前挥至旁、后,可在地面做,也可站半脚尖或带跳做;大的弗韦泰可带跳、立脚尖(releve)或在转身中做。据传,意大利舞蹈家列尼扬尼在18世纪80年代所创作。起初只做14个,后发展至32个。1940年澳大利亚的罗文娜·雅克森在墨尔本曾创121个的纪录。
Glissade [法][格利沙德]
滑步。一脚从五位出发滑向指定的方位,另一脚往同一方位收拢的滑行动作。滑出的脚的脚跟必须比收拢的脚的脚跟先落地。常用以连结其他动作。五位半蹲,动作腿往旁或前、后擦地滑出一步,身体略微跃起,移重心至动作腿,半蹲,另一腿绷直经擦地收回成五位半蹲。按开始和结束时脚的位置和滑行方位的不同,可分为往前、往后、往后收、往前收、前、后六种.可换脚或不换脚做,也可以立脚尖做。
Pirouette[法] [皮鲁埃特]
原地旋转。用指一脚立脚尖或半脚尖,以此为支点所做的完整的旋转。其动力来自蹲和手臂动作的配住吧'要求演员具备平衡能力。动作时必须将支撑腿的脚失用力紧贴地面,以增大支撑面积,帮助身体稳定。"起法"要靠双臂用力,不能靠身体或肩的描搐，以打开的一臂领先,另一臂接上以补充动力;旋转中要固定看某一点。可往外或往里旋转若干圈，直至支撑腿脚跟落地为止。往里转时,动作腿一般在支撑腿前coupe收五位结束；往外转时则在支撑腿后coupe。动作腿提起成sur le cou-de-pied,法兰西学派主张低于小腿肚,意大利学派则主张高于小腿肚。大的原地旋转(grand -),用一腿抬起成大二位往外旋转。每转一圈,支撑腿都要踮蹲一次。在一连串的旋转申,动作腿也可由大二位逐渐下降成sur le cou-de-pied。
Tour en l’ air[图尔·昂·莱尔]
空中转。从半蹲直接往上跳起,同时转身一圈或两圈,前后脚互换位置,落成五位半蹲,跳时用两臂协助往上跳起,转时头部要固定看某一点。可结束在各种不同位置上,如大二位或单腿脆地等,也可连续做几个空中转。 优美、高雅的芭蕾舞蹈，八个字即可代表它的特点，这八个字就是： 开、绷、直、立、轻、准、稳、美。
“开”就是指舞者不分男女，均需肩、胸、跨、膝、踝，五大关节部位左右对称的外开，特别是两脚向外180度的展开，最大限度的延长了舞蹈者的肢体线条，扩大舞蹈动作的运动范围，增强了表现力，同时也增强身体的平衡能力和运动的灵活性。美国著名舞蹈评论家珍妮·科恩指出“芭蕾的古典风格是以脚的五个位置为基础的动作。这五个位置中表现出外开的本质是指两腿以髋关节处向外旋转。表演时，在舞台有限的空间内炫耀和张扬贵族的气派。”(正象有人所说，芭蕾舞脚位的一位表现重视，二位表现自信，三位是谦虚，四位是自豪，五位是艺术效果。)贵族气度不仅是芭蕾重要的历史体现，也是审美标准的重要组成部分，通过系统的、科学的训练使身体达到非职业舞者所不能的境界，使身体理想化、职业化。
“绷”是指舞者踝部脚背的绷直，是古典芭蕾审美的根本标准之一。绷直的训练主要是通过Battement tendu(擦地)的练习，以及在各种跳跃的过程中下肢收紧，脚跟、脚掌、脚尖依次推地向高空跳起，使身体线条延长。以Battement tendu(擦地)为例，动作时脚跟推动脚背、脚尖向外擦出，一直到脚趾尖擦到最远的点，脚趾尖勾向脚心，同时仍然保持延伸的感觉，好象要穿破地板继续延伸。芭蕾是一种线条性艺术，只有各部位的绷直才能使观众有延长肢体线条的视觉感，只有通过绷才能在有限的空间内使肢体末稍具有放射性，使舞姿更加舒展。芭蕾曾在一段时期内追求“灵空”，舞者要有使舞姿轻盈飘逸的艺术魅力，也只有通过绷才能使肌肉收紧，产生上升的动势。
“直”是指主力腿和动力腿的膝盖伸直，后背的垂直，换句话说就是把全身肌肉拉长，使芭蕾的舞姿达到舒展，长线条完美的视觉造型。这是古典芭蕾审美的根本标准之一。还有一种指芭蕾是直线艺术，在舞台中的运动路线多呈直线形，这也与西方国家的思维方式一致。这一点与中国的“圆、曲线”的审美标准有很大的不同。身体与地面垂直也是古典芭蕾技巧所必须的，如旋转技巧，动作时除了全身收紧向高空发射外，更重要的是颈、背、腰、臀垂直于地面，使力量集中在体内的中心线上，只有这样才能使你的旋转运动起来，否则所有的旋转无从谈起。
“立”是指身体要直立、挺拔，并把身体重心准确地放在两腿或一条腿的重心上其 空间占有感像古典的宫殿似的傲然挺立和气宇轩昂。这和古典芭蕾发源于皇家宫廷的风格是一脉相成的，其目的在于显示皇家贵族气派，不是佣人和平民的风味。要求演员收腹，挺胸、重心上提，向高空层面发射使各种舞蹈动作和技巧准确的完成。是古典芭蕾审美的根本标准之一。
“轻”是指舞者动作轻盈、自如，如：跳跃动作，起跳和落地时加强身体的控制能力全身看起来很放松动作自如，特别是落地时，需要脚趾、脚掌、脚跟依次落地并微微下蹲，就象小猫脚上带有肉垫一样，没有声音。就像前苏联芭蕾大师乌兰罗娃所说的：“使舞姿轻巧的是跳舞匠、轻盈才是舞蹈家”。一名优秀的芭蕾舞蹈家即使在很累的情况下，也能很好的控制自己的身体和气息，总是把优美、轻盈的舞姿展现给观众。给人以美的视觉享受和心灵愉悦。
“准”是指准确完成每个动作和舞姿的规格要求，使动作运动路线和位置准确。有人做过实验，一名技术过硬的舞者在训练时，做了100次的Battement tendu(擦地)他的脚尖每次都擦至在一个点上，其路线也丝毫不差。即使技术性很强的动作也毫不例外。又如：空中转两圈(720度)，舞蹈者五位脚起跳在空中保持良好的舞姿后，落地时还准确地落在五位上，在古典芭蕾中这一点显得格外重要，即使技术含量再高的动作，也要表现的准确无误，否则古典芭蕾的动作规范会变形，也即将失去光彩。
“稳”是指动作要做得不仅准确而切稳健、扎实，比如芭蕾中有许多双人舞的托举技巧，需要男女演员默切，不要让观众感觉到女演员快要掉下来一样，动作做得东倒西歪，让观众提心吊胆观看，这样的话还不如去看惊险刺激的杂技表演。还有做旋转动作时要求演员在旋转中保持良好的稳定性，结束时要使舞姿准确地、稳稳地停在一个点上，再加上音乐的渲染，作品的艺术表现力会让观众报以热烈的掌声。
“美”芭蕾舞和其它舞蹈一样也是一种观赏性极强的视觉艺术，需要一举一动都要有美感，芭蕾舞对美的要求是极高的。是“流动的音乐、活动的雕塑”。象音乐一样受时间的限制，象雕塑一样受空间的影响，编导家门通过发现美，运用美的舞蹈形式反映美的生活，而观众通过对舞蹈美的感知进行想象创造，从而在情感上引起共鸣。男生学芭蕾穿女的衣服可以。可以对老师提出要求要穿芭蕾舞服和白色连裤袜。老师一般都会同意的。其实老师也喜欢服装统一，大部分女孩子都穿漂亮的，颜色艳丽的服装，就一两个男生穿黑白短裤背心在班上，是很扎眼的。老师一般担心男孩子穿女孩子服装会害羞，所以不强求。如果你主动要求穿，老师是很高兴的。
男生学芭蕾的优点
社交方面可能受封建统治久了，东方人一向都腼腆，以前我们的教育体制和社会状况，导致孩子在学习社交的年龄，却因男女有别往往不知道该如何正确的与异性接触，现在很多成人接触异性还手足无措呢。在学习芭蕾舞培训的过程中，尤其是拉丁舞等双人舞蹈中，男生的绝对主导地位促使男孩子从小有一种责任感，知道如何带领女生完成动作和保护女生。
这也会带给他们社交方面的更多经验，知道如何正确与异性交往。
是的，男生学芭蕾舞基训的时候，也是要围纱裙和女孩子一样的，是为了保持服装一致统一。
另外芭蕾到时候的性格舞考试是必须要穿性格舞裙的，女孩子穿粉色裙子和淡粉色裤袜，男孩子要穿黑色裙子和白色裤袜的。
男孩学习芭蕾基础功训练，最好选择芭蕾练功服、芭蕾舞蹈鞋、练功裤，白色袜子。
一般男孩有连体式服装或短裤、短背心。最好准备两套练功服、芭蕾舞蹈鞋、练功紧身长裤。分为夏、冬季节，各准备几套。一般夏季可以上身穿背心，下身着短裤，可以交替换洗。另外注意勤洗澡，保持个人卫生。
在芭蕾舞中，男生与女生的舞蹈步法除基本技巧一致外，风格上却很不一致。男生在左手与线条方面，是强劲有力，而非女性般娇柔，要在舞蹈时表现出足够的力量感和爆发力。
男生学芭蕾穿女的衣服可以。可以对老师提出要求要穿芭蕾舞服和白色连裤袜。老师一般都会同意的。其实老师也喜欢服装统一，大部分女孩子都穿漂亮的，颜色艳丽的服装，就一两个男生穿黑白短裤背心在班上，是很扎眼的。老师一般担心男孩子穿女孩子服装会害羞，所以不强求。如果你主动要求穿，老师是很高兴的。
男生学芭蕾的优点
社交方面可能受封建统治久了，东方人一向都腼腆，以前我们的教育体制和社会状况，导致孩子在学习社交的年龄，却因男女有别往往不知道该如何正确的与异性接触，现在很多成人接触异性还手足无措呢。在学习芭蕾舞培训的过程中，尤其是拉丁舞等双人舞蹈中，男生的绝对主导地位促使男孩子从小有一种责任感，知道如何带领女生完成动作和保护女生。
这也会带给他们社交方面的更多经验，知道如何正确与异性交往。
是的，男生学芭蕾舞基训的时候，也是要围纱裙和女孩子一样的，是为了保持服装一致统一。
另外芭蕾到时候的性格舞考试是必须要穿性格舞裙的，女孩子穿粉色裙子和淡粉色裤袜，男孩子要穿黑色裙子和白色裤袜的。在练功的开始阶段，护腿可以帮助舞蹈者迅速地达到热身之目的，一旦肌肉暖和过来，就要把脱掉。用毛线编织的护身，常用在排练中舞蹈者等待上场或替换时穿用。
学芭蕾的最佳年龄
父母们似乎都急匆匆地想给孩子报个芭蕾舞学习班，然而事实上，孩子必须等到8岁以后才可以接受正规的芭蕾舞培训。
无论从体能要求还是芭蕾训练来看，8岁之前的孩子骨头相对来说太过柔软。10至12岁才开始学习芭蕾，事实上也不会影响孩子日后在芭蕾舞领域的发展。
芭蕾舞服装首先要穿袜子，然后像穿连衣裙一样扣好扣子，再套裙子，要是连在一起的就不用了，最后穿上芭蕾舞鞋就可以了。
1、对于业余班学员，在教室里上课，内裤可以穿，但要选轻薄的那种，不要露出裤边。
2、内衣不用穿，可以用胸贴。不习惯的话，不要穿后背露太多的体服。
3、纱裙系好后，把蝴蝶结隐藏起来，显得利索。
4、盘发要扁平，可用发网。不要带任何饰品，不要留碎发。
芭蕾舞衣是芭蕾舞演出用服装。包括男演员的紧身衫、裤，女演员的芭蕾舞裙、连袜裤及芭蕾舞鞋。初期的芭蕾舞服装崇尚豪华，男演员穿的有金属丝筛的“拖涅利”短裙，女演员穿的“鲁尼耶”鲸骨裙，都显得很笨重。为了充分展现芭蕾舞的舞姿和技巧，历史上曾对芭蕾舞服装进行了几次革新。
先穿丁字内裤，这是最好的，再穿裤袜，然后再穿连体服咯，，，从里到外撒。